Un instante fugaz en busca de la perpetuidadA fleeting moment seeking for perpetuityUn istante fugace in cerca della eternità
Ezequiel Suranyi
«El buen fotógrafo es el que miente bien la verdad»
Joan Fontcuberta
Por: Margarita Gómez Carrasco
La fotografía de Ezequiel Suranyi permite fijar la visión del presente como crónica y se instala con vigor para atravesar el contexto del arte. En su propuesta artística encontramos una lectura lineal y cronológica. Trabaja con dos planos y toma directa; se caracteriza por el uso de herramientas informáticas en el tratamiento de su obra: a veces interviene las fotografías, otras, captura el instante fugaz en busca de la perpetuidad.
Ezequiel Suranyi realiza su recorrido con un proyecto estético novedoso, trabaja con el tema del fútbol, congelando rostros, gritos, dolor y alegría en una mixtura de pasiones. Adquirió una sólida formación en Central Saint Martins de Londres. En 2003 comenzó a fotografiar eventos deportivos, entre ellos el más grande de entonces, la final de la Champions League en Manchester. Desde aquel día empezó a documentar torneos de fútbol en diferentes estadios de todo el mundo. En los partidos logra captar mareas de gentes que luego parecen transformarse en figuras abstractas. Le otorga a la actividad fotográfica la capacidad de reinventar la realidad. Su producción lo enrola entre los exponentes jóvenes del arte contemporáneo latinoamericano.
[showtime]
By Margarita Gómez Carrasco
Press Production:Georgina Sorrentino
“Soccer is a game where all the body becomes poetry; it is an uncontrollable passion”
The work of the artist Ezequiel Suranyi has some things in common with the magazine El Gran Otro. That’s why we invited him to exhibit Mar de Gente, a picture that represents us.
Mar de Gente
Finding Ezequiel was not easy, as he was inEnglandand had no returning date. However, we were able to contact him by phone. When we told him that we wished to arrange an interview, he agreed immediately and with enthusiasm. He took a flight home and arrived just before the opening of Expotrastiendas 2011.
He is skinny and a bit shy, until he feels confident. There’s a piercing and inquiring look in his eyes that matches his attentive and generous attitude.
We met at a bar. He did not want to be videotaped and excused himself: “I don’t look my best today”, showing he is concerned about his appearance, an attitude similar to the narcissism that emerges from soccer fans when their team has won. This interpretation has a meaning: the man, who looks at himself, wishes to recognize himself. If he looks at another person, he is looking for identification and if this does not happen, a game of tensions arises from the differences. In this interview, we will develop the reason why the magazine El Gran Otro has chosen to be represented by Ezequiel Suranyi’s work. Through his camera, this artist manages to capture an instant, a cutting of the film that represents life. A picture is a scene from the past which is brought back to the memory through a frozen image; it’s a piece of reality that can be transformed into a metaphor, which the viewer may interpret in several ways. A picture is part of a past which Ezequiel has left suspended, between parentheses. Through photography, this artist brings the past back to the present, attempting to withhold time, because the present vanishes and the artist wishes to leave a trace. Unintentionally, Ezequiel leads me to a philosophical topic: the fleetingness of life. Vanity of vanities, it’s all an illusion. Suddenly, I find that the scene frozen in a picture resists the continuous movement, the change, the law of mutation. This art makes us believe that time has stopped.
He tells us that at 18, he began to study Advertising but felt unhappy. Then, in 2001, he traveled toEngland, where he studied Art and Design and received an excellent education at the Central Saint Martins inLondon. Since then, he has been working on soccer, which is a passion for him.
But, why soccer? He answers; “Soccer is in the place I like most. Thanks to soccer I have a good relationship with my dad and get along with my friends. When you are in a soccer stadium and your team scores, you can hug the stranger who is sitting beside you. That connection is only possible in soccer”.
Then, another question arises: What does soccer have in common with El Gran Otro? Why are we represented by this passionate and popular sport?
Soccer is one of the most difficult games to play, because you cannot touch the ball with your hands. As Freud said: “A child that plays behaves like a poet” (Freud 1979:127). Maybe that’s why, when a player plays, all his body becomes poetry.
Ezequiel does not speak much when the record player is on. However, he cannot contain his passion and exclaims: “Soccer is an uncontrollable passion!” Then, he goes on telling: “I began with sport photography some years ago, in 2003, when the Champion’s League Final took place, inManchester. At that time the Milan AC was playing against the Juventus fromItaly. I went with a friend, a Japanese artist called Takeshi Nomura. We took two cameras, to take photographs from two different angles. It was the most important sports event of the year, a place of intense emotions, echo chants and, above all, the passion that united us. It was overwhelming.” Since then, he has been travelling around the world, taking photographs in the most important soccer tournaments.
I find another point in common with Ezequiel’s work: “Currently, I’m exhibiting my work at a gallery in England. I remember that I graduated without merits because my tutors felt uncomfortable with the sports subject I had chosen” How can a person feel uncomfortable with a subject in connection with such a popular sport? Going through the history of this difficult game (see box) I suggest an hypothesis: this game can make someone uncomfortable because it makes people move and think, taking them out of the comfort zone, promoting changes in a safe and steady place. Soccer is paradoxical: it is a game based on conflict, it is structured with rules, and yet, these rules can be infringed. Although rules are supposed to regulate and establish boundaries, they show their fragility and emerge, producing a sense of unease in culture. Freud talked about this feeling, is society shocked about the inconsistency of culture, which is also represented by El Gran Otro from the psychoanalysis?
On the other hand, in soccer the possession of the ball is at play and sometimes that’s when the opponent is transgressed. We all remember “God’s hand”. On the field, scoring a goal is like an ecstasy, not in an organ, but on the body level. Fans try to recognize themselves in the others but “This encounter always fails, there’s no match” as Lacan declares. During the game, fans act violently, with their unified chants and movements, as if they were a Sea of People. As Galeano once wrote: “It is a ritual of war sublimation”
Finally, Ezequiel talked about the creative process: “When my favorite team is about to score, I’m able to capture from a realistic, human scene, something that becomes abstract”. We are able to see how the artist makes the path of creation, plan, meditates, acts in the work. We also realize how he manages to capture the abstract that emerges from an immense place, similar to “I am where I don’t think”, according to Lacan, to the emptiness from where he decides to create and recreate himself.
Capturing an instant of reality in a sports event, according to Ezequiel, makes him a “madman”. That’s how the renowned publicist Carlos Bayata described him when he said: “a madman loses all but reason”.
Ezequiel has a hard time speaking when he is being recorded, however, he tells a lot through his work. A soccer image where he describes the perpetuity of an instant, the steadiness of movement, human passions and conflicts, encounters and disagreements, desire, risk, ecstasy, violence and love; in one word, life.
By Margarita Gómez Carrasco
Press Production:Georgina Sorrentino
Ezequiel Suranyi
Publicaciones
-Proyecto RED 7, Argentina, Julio 2011-Proyecto RED 6, Argentina, Mayo 2011-Proyecto RED 5, Argentina, Marzo 2011-Proyecto RED 4, Argentina, Diciembre 2010-Revista APM, Argentina, Julio 2010-Footballbloodyhell, UK, Marzo 2009-D MAG, Argentina, Febrero 2009-FourFourTwo, UK,Mayo 2008-Courrier International, Francia, Septiembre 2007-TimeOut London, UK, Mayo 2-8 2007– -FourFourTwo, UK, Abril 2006
-FourFourTwo, UK. Marzo 2005
-Canecalon vol 6, Argentina, 2005
-JACK magazine, UK, Abril 2004
Exhibiciones
-‘ExpoTrastienda 2011’, El Gran Otro, la Rural, Buenos Aires, Argentina. 2011.
-‘Ap-Art Summer Show’, Ap-Art gallery, London, UK. 2011.
-‘ArteBA 2011’, Galeria Matilde Bensignor, La Rural, Buenos Aires, Argentina. 2011.
-‘Premio Foster Catena 2010’, Galeria Foster Catena, Buenos Aires, Argentina. 2010.
-‘Buenos Aires Photo 2010’, Galeria Matilde Bensignor, Palais de Glace, Buenos Aires,
Argentina. 2010.
-‘Arte en Movimiento II’, Alto Palermo, Buenos Aires, Argentina. 2010.
-‘Entretiempo’, Centro Cultural Rojas, Buenos Aires, Argentina. 2010
-’10 Years Apart’, Ap-Art gallery, London, UK. 2010.
-‘Buenos Aires Photo 2009’, Isabel Aninat & Cecilia Caballero, Daniel Maman Fine Art,
Palais de Glace, Buenos Aires, Argentina. 2009.
-‘The Place That Saw My Rebirth As A Footballer’, Baltar Contemporaneo, Mar del
Plata, Argentina. 2009.
-‘Buenos Aires Photo 2008’, Isabel Aninat & Cecilia Caballero, Palais de Glace,
Buenos Aires, Argentina. 2008.
-‘Love Will Bring Us APART Again’, Ap-Art Gallery, London, UK. 2008.
-‘Soccerex London Forum 2008’, Wembley Stadium, London, UK. 2008.
-‘New Work’, SJ Dent & Co, London, UK. 2008.
-‘Mixed Show’, Ap-Art Gallery, London, UK. 2007.
-‘Argentinean Night’, St Edmunds Hall, Oxford University, Oxford, UK, 2007.
-‘The World’s Greatest Gatherer’, Argentine Embassy, London, UK. 2007.
‘Media Cup 2006’, Emirates Stadium, London, UK, 2006.
-‘End of Summer Glamour Party’, Proud Galleries, London, UK. 2006.
-‘WM Nights’, en Berlin, Munich, Stuttgart, y Hamburgo, Alemania, 2006.
-‘LovingBarnet’, Barnet FC, London, UK, 2006.
-‘Arte de Punta’, Daniel Maman Fine Art, Punta del Este, Uruguay. 2006.
-‘Buenos Aires Photo 2005’, Daniel Maman Fine Art, Palais de Glace, Buenos Aires,
Argentina. 2005.
-‘Central Saint Martins Degree Show’, London, UK. 2005.
-‘Soccerex 2004’, Madinat Jumeirah. Dubai, UAE. 2004.
-‘Yes! Back in The Game’, Simon Finch Art gallery, London, UK. 2004.
-‘The Bloomberg Project’, Bloomberg Space, London, UK. 2003.
Di Margarita Gómez Carrasco
Produzione Periodistica: Georgina Sorrentino
“Il calcio è un gioco in cui tutto il corpo si trasforma in poesia, è una passione esuberante”
Mar de Gente
L’opera del’artista Ezequiel Suranyi ha qualche punto in comune con la Rivista El Gran Otro. Per questo motivo, abbiamo deciso di invitarlo con l’idea che esponga Mare di Gente, una fotografia che ci rappresenta.
Incontrare Ezequiel non è stato un compito facile, giacché si trovava in Inghilterra, senza una data prevista di ritorno. Nonostante questo abbiamo stabilito un contatto telefonico e gli abbiamo manifestato il nostro desiderio di intervistarlo, cosa a cui ha risposto rapidamente e con entusiasmo. Un aereo lo ha riportato proprio poco prima del lancio di Expotrastienda 2011.
E’ smilzo e un po’ timido, almeno fino a che non prende confidenza. Porta uno sguardo profondo, indagatore, che concorda con il suo atteggiamento attento e generoso.
Ci incontriamo in un bar. No ha voluto che lo filmassimo, giustificandosi con queste parole: “oggi non ho una bella cera”; ha lasciato cosi intravedere una piccola dose di civetteria, simile al narcisismo che emerge tra i tifosi di calcio quando vince una squadra. Questa osservazione non è irrilevante, perché colui che si guarda vuole riconoscersi, se si guarda in qualcun altro cerca di identificarsi, e se questo non accade comincia un gioco di tensioni che parte dalle differenze. In questo modo si è generato questo articolo, che si riferisce anche al motivo per cui la rivista El Gran Otro ha scelto l’opera di questo artista affinché la rappresenti. Ezequiel Suranyi, con la sua macchina fotografica, riesce a catturare un istante, un ritaglio del film della vita. Una foto è un pezzo di passato che è restituito alla memoria attraverso una immagine congelata; è un pezzo di realtà che può convertirsi in metafora, a cui lo spettatore può dare multiple letture. E’ un passato che Ezequiel lascia in sospeso, mette tra parentesi. Attraverso la fotografia, riporta il passato in un tentativo di fermare il tempo, perché il presente è evanescente, e l’artista aspira a lasciare una traccia, un segno, creare un impronta. Senza pretenderlo, Ezequiel mi introduce in un terreno instabile, quando parla della fugacità della vita. Vanità delle vanità, tutto è illusione. Improvvisamente, trovo che una scena immobilizzata in una fotografia resiste al movimento continuo, il cambio, la legge dei mutamenti. E’ un’arte che ci trasmette la sensazione che il tempo si è fermato.
Comincia a raccontare che a 18 anni cominciò a studiare pubblicità, studio che non lo rendeva felice. Un giorno decise di partire per l’Inghilterra, nel 2001. Lì studiò arte e design, acquisì una preparazione solida nel Central Saint Martins di Londra. Da quel momento decide dedicare la sua attenzione al calcio, un tema che lo interessa e lo appassiona.
Ma perché il calcio? Risponde;” Il calcio è presente lì dove amo di più. Con mio padre vado d’accordo grazie al calcio, con i miei amici c’è intesa grazie al calcio e si vede nello stesso modo quando uno allo stadio grida un gol e abbraccia quello che ha vicino sebbene non lo conosca. Solo il calcio riesce a creare questo incontro”.
Dopo queste parole, nasce la domanda: cos’ha in comune il calcio con El Gran Otro, in cosa ci rappresenta questa passione di masse?
Il calcio è uno dei giochi più difficili da giocare, perché non si può toccare la palla con le mani. Lo diceva già Freud: ”ogni bambino che gioca si comporta come un poeta” (Freud 1979:127). Forse per questo motivo, quando il giocatore gioca, tutto il corpo diventa poesia.
Ezequiel è un uomo di poche parole quando il registratore è acceso, ma nonostante ciò non può nascondere il suo fuoco interno ed esclama:” il calcio è una passione esuberante!”. Continua con il suo racconto: “Ho cominciato con la fotografia sportiva da qualche anno, nel 2003, quando si svolse la Finale della Champions League, a Manchester. In quell’occasione giocavano le italiane Milano AC e Juventus. Fui con un amico, l’artista giapponese Takeshi Nomura. Portammo due macchine fotografiche per fotografare con due piani distinti. Era l’evento sportivo più importante dell’anno, molte emozioni concentrate, canti come echi, però soprattutto, la passione ci univa. Fu qualcosa di esuberante”. Lì nacque il suo interesse per viaggiare e documentare tutti i tornei di calcio nei diversi stadi del mondo.
Trovo un altro punto di comunione con l’opera di Ezequiel quando dice: “ In questo momento le mie opere sono in una galleria in Inghilterra. Ricordo che quando mi sono laureato, è stato senza la lode, perché la scelta della tematica sportiva risultava scomoda ai miei relatori”. Perché mai poteva risultare scomodo un tema riferito a una passione di masse? Analizzando la storia di questo difficile gioco (vedi riquadro), mi azzardo a elaborare una tesi: fa sentire scomodi, allontana da un luogo chiuso, cristallizzato, fa muovere, fa pensare, toglie dalla comodità. Il calcio è un gioco paradossale: ha un aspetto ludico, però si basa in un conflitto; è strutturato con regole, ma anche queste possono essere trasgredite, e sebbene dovrebbero regolare e porre dei limiti, rivelano la propria fragilità, come un emergente, producono un malessere nella cultura. Già Freud parlava di questo malessere; forse la cultura, che è anche il El Gran Otro secondo la visione della psicoanalisi, ci emoziona dalla prospettiva della sua inconsistenza?
D’altro canto, nel calcio ci si disputa il possesso della palla, e a volte lì si produce la trasgressione dell’opponente. Tutti ricordiamo “la mano de Dios”. Nello stadio, un gol è vissuto come un estasi, però a livello del corpo, non dell’organo. Per quanto riguarda il fanatico, cerca di trovarsi nel proprio simile e con l’Altro, ma “ è un incontro sempre fallito; non c’è incastro” come afferma Lacan. In questo gioco si osserva anche agire la tifoseria: con il suo ammasso di violenza, con i suoi movimenti ritmati e canti all’unisono, assomiglia a un Mare di Gente. Come ha scritto Galeano, è “un rito di sublimazione della guerra”.
Per finire, Ezequiel si è riferito al suo processo creativo con queste parole: “Quando la mia squadra favorita sta per fare gol, riesco a percepire da una scena realista, umana, qualcosa che si trasforma in astratto”. Si può intravedere il modo in cui l’artista lavora, traccia il cammino della creazione, progetta, medita, interviene sull’opera. Sentiamo anche come riesce a percepire l’astratto che emerge in un luogo incommensurabile, simile al “sono dove non penso”, secondo Lacan, alla mancanza, al vuoto da cui si decide creare, crearsi, ricrearsi.
Cogliere un istante di realtà in un evento sportivo, secondo Ezequiel, lo converte in un “pazzo” e aggiunge che è la parola con cui lo descrive il prestigioso giornalista Carlos Bayata quando lo definisce: “il pazzo perde tutto meno la ragione”.
Ezequiel fatica a parlare quando lo stanno registrando; nonostante ciò dice molto di più attraverso la sua opera, un’immagine sul calcio nella quale descrive l’eternità dell’istante, l’immobilità del movimento, le passioni umane, i conflitti, gli incontri e le incomprensioni, il desiderio, il rischio, l’estasi, la violenza e l’amore; in due parole, la vita.
Di Margarita Gómez Carrasco
Produzione Periodistica: Georgina Sorrentino
-farea�fagP0 �M+ R’>Non si tratta quindi di negare gli sforzi in materia di produzione rinnovabile, quanto di proporre e riconoscere che c’è da percorrere ancora un lungo cammino per sfruttare l’enorme potenziale del territorio nazionale. L’obiettivo della Legge 26.190 potrà compiersi solo se si applicheranno politiche e programmi che focalizzino il proprio impegno nell’efficienza energetica. Per questo non solo sono necessari grandi investimenti in tecnologia, ma anche un lavoro coordinato con la popolazione che divulghi informazione sulla necessità di prendere delle misure per accompagnare questo cammino complesso e necessario verso la produzione sostenibile.
Di Paula Rizzi.
Ezequiel Suranyi
Publicaciones
-Proyecto RED 7, Argentina, Julio 2011-Proyecto RED 6, Argentina, Mayo 2011-Proyecto RED 5, Argentina, Marzo 2011-Proyecto RED 4, Argentina, Diciembre 2010-Revista APM, Argentina, Julio 2010-Footballbloodyhell, UK, Marzo 2009-D MAG, Argentina, Febrero 2009-FourFourTwo, UK,Mayo 2008-Courrier International, Francia, Septiembre 2007-TimeOut London, UK, Mayo 2-8 2007
– -FourFourTwo, UK, Abril 2006
-FourFourTwo, UK. Marzo 2005
-Canecalon vol 6, Argentina, 2005
-JACK magazine, UK, Abril 2004
Exhibiciones
-‘ExpoTrastienda 2011’, El Gran Otro, la Rural, Buenos Aires, Argentina. 2011.
-‘Ap-Art Summer Show’, Ap-Art gallery, London, UK. 2011.
-‘ArteBA 2011’, Galeria Matilde Bensignor, La Rural, Buenos Aires, Argentina. 2011.
-‘Premio Foster Catena 2010’, Galeria Foster Catena, Buenos Aires, Argentina. 2010.
-‘Buenos Aires Photo 2010’, Galeria Matilde Bensignor, Palais de Glace, Buenos Aires,
Argentina. 2010.
-‘Arte en Movimiento II’, Alto Palermo, Buenos Aires, Argentina. 2010.
-‘Entretiempo’, Centro Cultural Rojas, Buenos Aires, Argentina. 2010
-’10 Years Apart’, Ap-Art gallery, London, UK. 2010.
-‘Buenos Aires Photo 2009’, Isabel Aninat & Cecilia Caballero, Daniel Maman Fine Art,
Palais de Glace, Buenos Aires, Argentina. 2009.
-‘The Place That Saw My Rebirth As A Footballer’, Baltar Contemporaneo, Mar del
Plata, Argentina. 2009.
-‘Buenos Aires Photo 2008’, Isabel Aninat & Cecilia Caballero, Palais de Glace,
Buenos Aires, Argentina. 2008.
-‘Love Will Bring Us APART Again’, Ap-Art Gallery, London, UK. 2008.
-‘Soccerex London Forum 2008’, Wembley Stadium, London, UK. 2008.
-‘New Work’, SJ Dent & Co, London, UK. 2008.
-‘Mixed Show’, Ap-Art Gallery, London, UK. 2007.
-‘Argentinean Night’, St Edmunds Hall, Oxford University, Oxford, UK, 2007.
-‘The World’s Greatest Gatherer’, Argentine Embassy, London, UK. 2007.
‘Media Cup 2006’, Emirates Stadium, London, UK, 2006.
-‘End of Summer Glamour Party’, Proud Galleries, London, UK. 2006.
-‘WM Nights’, en Berlin, Munich, Stuttgart, y Hamburgo, Alemania, 2006.
-‘LovingBarnet’, Barnet FC, London, UK, 2006.
-‘Arte de Punta’, Daniel Maman Fine Art, Punta del Este, Uruguay. 2006.
-‘Buenos Aires Photo 2005’, Daniel Maman Fine Art, Palais de Glace, Buenos Aires,
Argentina. 2005.
-‘Central Saint Martins Degree Show’, London, UK. 2005.
-‘Soccerex 2004’, Madinat Jumeirah. Dubai, UAE. 2004.
-‘Yes! Back in The Game’, Simon Finch Art gallery, London, UK. 2004.
-‘The Bloomberg Project’, Bloomberg Space, London, UK. 2003.
