Arte
Agustín Iriart «Ecología Fantástica»
A partir de la creación de mitos y leyendas inspiradas en su pampa natal, Agustín Iriart ha desarrollado un cuerpo de obra alineado con el “Artivismo” ecológico, tal como se ve en “Ultratierra”, la potente exhibición que presenta en estos … Leer +
La escena como herida abierta: Gordas y la política de la carne
¿Qué memoria carga un cuerpo vigilado? ¿Qué palabras brotan cuando el hambre no es solo física, sino simbólica, emocional, estructural?
Una caja de Pandora en escena
Un vestido de blanco inunda la escena, gigante como una torta con crema … Leer +
Lo sagrado que se borda: a diez años de La Pilarcita
¿Qué distancia tiene que recorrer un mito para hacerse carne? ¿Dónde empieza el milagro: en la fe, en el deseo, o en el hilo que lo borda?
Un altar en el patio
Celeste (Mercedes Moltedo) y Celina (Agustina Cabo) … Leer +
El grito que nadie escuchó – Subjetividad, violencia y masculinidad adolescente en la era del algoritmo
¿En qué momento dejamos de escuchar? ¿Qué ocurre cuando un niño que no habla, actúa? ¿Cómo se construye la violencia cuando no hubo palabra que nombrara el dolor? ¿Qué forma toma la masculinidad cuando el deseo fracasa en hacerse … Leer +
El Eternauta entre nosotros: lo que se hereda se transforma
La serie de Bruno Stagnaro no se limita a adaptar la historieta de Oesterheld y Solano López, sino que la relee desde las tensiones del presente: desconfianza, fragilidad del lazo social, representación de género, memoria política y la irrupción de … Leer +
La risa como estocada: «Alga Ladina» y la premiación del absurdo
Una crítica teatral para El Gran Otro
Ceremonia profana: entre laureles marchitos y pelucas doradas
Hay obras que hacen del teatro una misa invertida. Alga Ladina: El premio que faltaba, décimo trabajo del grupo Carne de Crítica, es un espectáculo … Leer +
«Aquella máquina de coser… por el mundo adelante»: Un bordado de memorias en el escenario mínimo
¿Puede una costura sostener lo que el tiempo deshilacha? ¿Qué recuerdos viajan con nosotros, aunque no los hayamos empacado? ¿Qué objetos heredamos sin saberlo? ¿Puede una máquina de coser guardar dentro suyo toda una historia de migración, de familia, … Leer +
Velar la noche: ¿qué hacemos con lo que heredamos?
Un biodrama físico donde el cuerpo vuela, recuerda y transforma el linaje en un acto ritual de liberación
¿Y si un día despertaras en el centro exacto del mandato familiar? ¿Si tu cuerpo fuera archivo de memorias, rituales, silencios y … Leer +
Yo no duermo la siesta: la infancia como refugio y frontera
En la función especial del 28 de abril, Yo no duermo la siesta volvió a teñir el Teatro Astros de esa luz tenue y misteriosa que solo la infancia verdadera puede producir. La obra de Paula Marull, en su … Leer +
Nada tan humano como un monstruo bien vestido
El cazador, el nazi y la tensión que no se resuelve: tiembla
Por Julieta Strasberg
¿Qué sucede cuando una víctima se sienta frente al rostro educado del crimen? ¿Qué queda cuando la historia no condena del todo, pero tampoco absuelve? … Leer +
¿Qué ves cuando te ves? Danzar en carne viva El cuerpo como territorio político
Entrevista a Natalia Marcet
Una voz en off dice: “Naty, Naty, tenés que salir a contar tu historia”. Lo que sigue no es una historia, sino una marejada. En Gordas, Natalia Marcet no actúa: desentierra. Con dirección de … Leer +
El escenario como constelación poética: la belleza que se fragmenta en la mirada
Hay obras que se dejan mirar. Y hay otras —como esta— que exigen que el espectador se disloque, se multiplique, se vuelva pupila fractal. Una escena a la izquierda, otra a la derecha, una más en el fondo que … Leer +
UNA: El abismo de ser y parecer
Crítica teatral
A veces, un detalle ínfimo puede abrir una grieta en la realidad. Un reflejo, una observación casual, el reconocimiento de lo que siempre estuvo ahí pero nunca se vio. ¿Cuántas veces vivimos sin mirarnos realmente, sin oír … Leer +
Irreverentes: una celebración que no pide permiso
Una fiesta de cuerpos y memorias fuera de norma
Irreverentes no es una obra para mirar desde la distancia: es un ritual escénico donde la risa se vuelve resistencia y el testimonio, una forma de desobediencia. Con 27 intérpretes … Leer +
