Artes Visuales
Fulano, Mengano y el absurdo de la posteridad
Hay un momento en que la historia se detiene. No en los libros, no en las fechas, sino en la carne. Esa detención ocurre en Prócer, escrita y actuada por Gerónimo Gutiérrez, dirigida por Ramiro García Zacarías, con la … Leer +
La risa del síntoma: cuerpos que hablan en escena
Crítica teatral de Un enfermo imaginario, de Molière. Adaptación y dirección: Klau Anghilante. Tercera temporada – PERAS Compañía Teatral
“Donde hay exceso de medicina, hay escasez de deseo.”
Enfermarse de palabra
Argán no está enfermo: cree estarlo. … Leer +
El grito que arde en el nombre: las Juanas como archivo viviente
Por Julieta Strasberg
Crítica teatral de Las Juanas, de Agustina Toia y Severo Callaci
Obra imprescindible. Ritual poético-político de enorme fuerza simbólica. Un unipersonal encarnado con el cuerpo, la memoria y el deseo. Una pieza que interpela, emociona … Leer +
Luis Felipe Noé: vivir en el caos, crear otra realidad
(1933-2025) Una despedida al maestro que convirtió el desorden en lenguaje
Por Julieta Strasberg
Luis Felipe Noé murió. Pero su obra, su pensamiento, su trazo indócil siguen respirando. Como todo lo que es verdaderamente vital, Noé no se apaga: … Leer +
El cuerpo en llamas: la criminalización del deseo y la palabra en Gilead
Una mirada sobre El cuento de la criada
Por Julieta Strasberg
El umbral del cuerpo ilegible: entre la inscripción y la cicatriz
¿Qué sucede cuando el cuerpo deja de ser soporte de escritura y se convierte en zona de … Leer +
El arte como territorio posible: museos argentinos y accesibilidad
«La sensibilidad es el lenguaje más silencioso de la justicia» — Jean-Luc Nancy
Un museo es, en principio, un archivo. Aunque también es un espacio vital, un cuerpo que respira. ¿Qué pulsa en sus salas? ¿A quién se le … Leer +
Lo que la lengua no calla: cuando las palabras se vuelven fiebre
Teoría del balbuceo: arqueología de una voz en soledad
“El lenguaje es una piel: yo froto mi lenguaje contra el otro.” — Roland Barthes (Fragmentos de un discurso amoroso)
¿Y si hablar fuera un síntoma?
Un hombre se encierra … Leer +
Golpe, saliva y madera: el lenguaje fallido del trauma
Crítica teatral de Muerde, de Francisco Lumerman
Por Julieta Strasberg
“Donde no hay palabra, hay síntoma. Donde no hay ley, hay grito.” (Aforismo posible para pensar esta obra de teatro)
Un cuerpo sin consuelo
Luciano Cáceres no … Leer +
El teatro del deseo: entre el goce y la imposibilidad
Crítica teatral
Por Julieta Strasberg
Se hace o se hace, de Martín Ortiz, se presenta como una comedia de enredos metateatrales: un grupo de actores ensaya La tempestad de Shakespeare bajo la dirección obstinada de Rubén, un director que lleva … Leer +
Entre el padre y el algoritmo: memoria, poder y otros olvidos
Crítica teatral de La era del olvido, escrita y dirigida por Francisco Estrada
Por Julieta Strasberg
¿Qué se hace con la memoria en tiempos de velocidad y pantalla? ¿Qué se hace con la herencia cuando lo que se hereda es … Leer +
Deseo, dominación y restos: lo siniestro de la clase en escena
I. El teatro como ritual del exceso
Desde hace casi una década, Las criadas bajo la dirección de Darío Serantes se ha convertido en mucho más que una obra. Es una liturgia repetida, un conjuro dramático que se renueva con … Leer +
La historia que sigue doliendo
A 40 años de La historia oficial
Por Julieta Strasberg
¿Quién puede vivir con una historia prestada? ¿Qué pasa cuando la versión que recibimos no es la verdadera? ¿Puede una madre abrazar sin preguntarse nada? ¿Puede amar con los ojos cerrados, … Leer +
Art Basel Miami Beach 2024 abre paso a la evolución del arte y el coleccionismo del futuro
Art Basel Miami Beach no solo sintetiza lo más destacado del año, sino que también se posiciona como el escenario clave para observar el comportamiento de coleccionistas y galerías, identificar a los artistas que están redefiniendo las tendencias del mercado … Leer +
Ana Lía Werthein – El Campo Inconsciente.
El horizonte como firma, la caída como posibilidad de ascensión , la producción como poética, las vacas como iconos o, así es la profunda mirada con que Ana Lía Werthein concibe y crea su obra. Un trabajo donde el amor … Leer +
